Vi er tre jenter fra Bergen som har jobbet frivillig på et dagsenter,  La Casita, utenfor Buenos Aires. Dagsenteret tilbyr forskjellige aktiviteter til både voksne og barn, for å utvikle hobbyer og interesser som kan holde dem borte fra gaten og fra kriminalitet. Ett av prosjektene vi jobbet med på dagsenteret var et fotoprosjekt for ungdom mellom 12 og 17 år. Som sagt tilbyr senteret aktiviteter for folk i alle aldre, men dette er den vanskeligste gruppen å nå ut til når det gjelder aktivitetstilbud. Fotoprosjektet er veldig populært, og ungdommene viser utrolig stor glede når de går rundt å tar bilder i nabolaget sitt , noe som er forståelig siden nesten ingen av de har brukt et kamera før.

Før vi dro ned til Argentina klarte vi å samle inn 30 kameraer, både kameraer med film og digitale, takket være god hjelp fra venner og bekjente. Med disser ressursene på plass kunne dagsenteret starte opp prosjektet i begynnelsen av september. Målet med prosjektet er at ungdommene ved hjelp av bilder, skal vise hvordan de opplever virkeligheten og dagliglivet. På denne måten håper man å skape en følelse av stolthet og identitet over hvem de er og hvor de bor.

Vi (Marte, Stine og Katrine) vil gjerne takke Stavanger foto så mye for deres bidrag av fire flotte kameraer til dette prosjektet!

Skrevet av Katrine Hjertholm

…

I en fotoverden i stadig utvikling dukker det stadig opp nye behov og bruksområder for fotoutstyret vårt. Og der det ikke finnes noen løsning fra før, er det noen fingerferdige entusiaster som skreddersyr egen løsning.

I dette tilfellet er det en av våre kunder, Tor Eirik Pollestad fra Stavanger som har tatt for seg et svinghode fra Redged og gjort det fjernstyrt.

Bruksområdet er det jo bare fantasien som setter grenser for. For eksempel vil nok en slik løsning være en våt drøm for fotografer som sitter i kamuflasje og fotograferer, med et ekstra kamera plassert ute i terrenget for å fange en annen vinkel. Når fuglen eller dyret ikke velger å plassere seg der du hadde tenkt er det bare å justere med fjernkontroll. Med Liveview eller lignende ser du også hva kameraet ser, og kan justere kamerainstillinger, fokus osv. fra et helt annet sted. I videoen til Tor Eirik ser du en Liveview-skjerm på hylla i bakgrunnen.

Med Redged RWC-3 Svinghode (2499,-) får du også lett balansert store teler slik at de blir lette og raske å justere. I videoen under ser du samme riggen med en Nikon AF-S 200-400mm f4 VR…

Kanskje er det slik fremtidens stativer fungerer? …

Espen Mills, fotograf og en av ildsjelene bak O-fagspatruljen, har dokumentert ett døgn på prekestolen. I slutten av juni i år tok han turen til prekestolen med kamera, stativ og en plan. I 24 timer fikk kameraet stå med intervalltimer og tok ett bilde hvert 50. sekund. Resultatet ble over 5000 bilder som ble sydd sammen til en flott film på under 4 minutter. En flott film som absolutt er verdt å se!

Vil du prøve selv? Vi har stativ og intervalltimer hos Stavanger foto……

Mari, som jobber hos oss i ferier og helger, er også en ivrig blogger på sin fotoblogg «Kameralek». I løpet av det siste året har hun vist frem en hel del imponerende bilder på bloggen, så vi benytter anledningen til å vise folk hva man kan gjøre med f.eks et 60mm Macro-objektiv og en dose kreativitet.

Bildene er tatt med Nikon-kameraer (D40, D200 og D300) og Nikons AF-S 60mm Macro f2.8. I etterbehandlingen av bildene er det justert litt på farger/kontraster + noe utsnitt på noen av bildene.…

I sommer har jeg vært så heldig å få prøve en «Mumford Time Machine«.

Dette er et lite apparat som kan trigge blitz og/eller kamera ut fra signal fra en rekke ulike sensorer. Ved å fyre av en blitz mens kamera står på lang lukker, eller bulb-innstilling, vil en kunne få fryse bevegelse med ned til 1/41600 sek. Den raskeste lukkertiden de fleste kameraer klarer er 1/8000 sek, og det er svært sjelden man kan fotografere med blitz på lukkerhastigheter over 1/500 sek. Den enorme hastigheten får man på grunn av blitzblinket varighet. Fordi kameraets lukker står åpent i et mørkt rom, vil ingenting annet enn  blitzblinket eksponeres.

Ved slike hastigheter kan man fryse prosjektiler. En underlyds geværkule kan ha en hastighet på 200m/s. Under eksponeringsperioden på 1/41600sek vil kulen rekke å flytte seg 0,48 cm, som kun vil gi en ørliten bevegelsesuskarphet.

Siden studio hos Stavanger Foto for tiden ikke er rigget som skytebane, ble det dessverre ingen skytebilder…

Til mine fotograferinger brukte jeg Nikon SB-800 som er Nikon-blitzen med raskest blink på alle styrker. Jeg satte opp blitzen på 1/16 og 1/32 noe som gir hastighet på 1/10900sek og 1/17800sek, som er mer en nok for mitt formål.

Til mitt bruk ble det benyttet en optisk sensor for dråpebilder, og en laser for andre gjenstander. Poenget med sensorer er å ta bort flaks-faktoren fra denne typen fotografering. Både dråpebilder og knusebilder kan tas manuelt, men man må ta mange flere bilder for treffe det eksakte øyeblikket, mens man med tidsmaskinen kan forsinke trigging av blitz med ett og ett tusendels sekund. Det vil si at man kan få dråpen i det den treffer hver eneste gang.

Her er en dråpe sluppet gjennom den optiske sensoren, med et par hudredels forsinkelse, slik at dråpen får tid til å falle ned til bringebæret før eksponeringen med blitzblink skjer.

Her er det samme bæret med en ny dråpe og noen tusendeler lengre forsinkelsen.

Slik kan oppsettet se ut. Her med to blitzer, to stativ med arm for å holde dråpeteller og optisk sensor. Kameraet står på stativ, og vi bruker reflektor for å lette opp i skyggen. Studioblitzen i bakgrunnen er ikke i bruk her.

For mer info om ”The Time Machine” se www.bmumford.com

Takk til Arne Lofthus for lånet!

Noen bilder tatt med Time Machine:

…

Hva er Actions?

Photoshop Actions er ganske enkelt automatisering av funksjoner i Photoshop. Det betyr at du kan spille inn stegene du gjør og la Photoshop gjenta dem på et annet bilde (eller f.eks en hel katalog med bilder) senere.

Hovedformålet med Actions er å spare tid. Masse tid. Bruk tida di på å ta gode bilder!

Finn Actions-boksen ved å finne Actions-menuen i «Window»-menyen i photoshop. Alt+F9 for Windows-brukere.

Hvordan bruker du Actions?

Du kan som sagt lage dine egne, og vi skal senere vise deg hvordan du lager enkle actions selv, men du kan også hente inn andres actions. Det finnes en hel haug med actions tilgjengelige på nett, både til salgs og helt gratis. Disse kan du ofte bruke slik de er, eller du kan tilpasse dem og spille inn egne steg. De beste av dem gjør også justeringene i lag slik at du finjustere effekten etter at du har kjørt en action.

Slik laster du inn en Action du har hentet fra nettet:

Begynn med å finne den lille pilen med et lite listeikon helt oppe til høyre i Actionsboksen. Trykk på denne for å få frem en ny meny. I den nye menyen ser du etter «Load Actions» omtrent midt i menyen. Trykk på denne og du får frem en vanlig filvelger fra operativsystemet ditt. Navigér deg frem til Action-filen din og velg denne.

NB: filen skal hete «.ATN». Hvis din fil heter .zip eller .rar så er det en arkivfil du på pakke ut først.

Du skal nå ha fått nye actions i menyen din. En .ATN-fil er et «sett» som kan inneholde masse actions i ett sett, eller det kan være én enkel action i settet. Les beskrivelse og bruksområde før du laster ned.

Action

For å få deg igang med actions kan du prøve en av våre. Magisk Oppskarping har vi kalt den, og oppskriften har vi allerede skrevet om i en annen artikkel. I denne actionen har vi brukt parametere som er litt mer forsiktige og som passer bedre på bilder av mennesker. (Amount:6% Radius:150px Threshold:0 – Amount:100% Radius:0.8px Threshold:1)

Den lager også en kopi av bildelaget ditt («background») før den begynner oppskarpingen. Du kan dermed skru av og på oppskarpingen ved å skru av og på det nye laget, eller endre styrken ved å bruke opacity-instillingen til laget.

Last Ned – Magisk Oppskarping i StavangerfotoActions.ATN

Be om dialogbokser på noen steg for bedre kontroll

For at Action-bruken din skal bli enda bedre kan du også be om å få opp dialogboksene fra de enkelt stegene som actionen går gjennom. Det gjør at du kan la actionen gjøre arbeidet med å finne frem i menyer osv, men at du vil finjustere på selve instillingene for hvert enkelt bilde. Actionen henter opp dialogboksen for deg og legger inn de verdiene som ble valgt da actionen ble spilt inn. Hvis du ikke trenger endre noe trykker du bare enter-knappen på tastaturet, eller «ok» i dialogboksen så raser actionen videre. En flott måte å jobbe «individuelt» med bildene på.

Trykk på pilen ved navnet på actionen du skal bruke slik at den peker nedover og viser deg alle stegene. Så ser du etter markeringene i venstre marg. Eller snarere mangelen på markeringer. Hakene («V») viser at steget skal gjennomføres, mens boksen (som jeg har satt rød sirkel rundt) som du kan skru av og på viser om du vil ha dialogboks eller ikke. I bildet over har jeg valgt at jeg vil ha dialogboks for begge oppskarpingsstegene i Magisk Oppskarping.

Start Action!

Hvis du har et bilde åpent i Photoshop kan du bare trykke på Play-knappen (markert med grønn sirkel i illustrasjonen min).

Skal du bruke Actions på flere bilder anbefaler jeg å bruke Image Processor som du finner i File -> Scripts eller via Adobe Bridge.

Kos deg med Actions!…

Geir Øyvind er en spennende reklamefotograf med bakgrunn fra portrett og bryllupsfoto. Vi har vært så heldige å få samarbeide med Geir Øyvind i mange år både når det gjelder produksjon av bilder og utstyr til fotograferingen og det har vært spennende å nå få følge overgangen hans fra barnebilder, konfirmanter og brudekjoler over til reklamebransjen. Se noen utvalgte bilder fra arbeidet hans i galleriet under.

For å se flere bilder tatt av Geir Øyvind, gå til nettsidene hans.…

Det finnes etter hvert mange måter å skarpe opp et bilde i etterbehandlingen, enten det er i raw-konverteringen eller i Photoshop. Det som er felles for alle jeg har brukt er at du må ha et bilde som er skarpt, eller i fokus i utgangspunket. Det gjelder også denne metoden.

Det som gjør at denne metoden er litt «magisk» er at du bruker samme verktøyet i photoshop (USM) to ganger med helt forskjellige instillinger for å komme frem til sluttresultatet. Og at du i tillegg til mer «skarphet» i bildet, kan du oppnå en ekstra smell i bildet ditt. Totalt sett ser bildet ditt til slutt friskere og skarpere ut.

Her er fremgangsmåten i Photoshop:

Steg1:

Begynn med å finne Unsharp Mask (også kalt USM) i filtermenyen.

FILTER -> SHARPEN -> UNSHARP MASK

I den nye dialogboksen har du tre slidere (eller dragere om du vil) du kan stille på. Begynn med å navigere deg frem til et steg i bildet som du vil bruke som referanse når du stiller. Du kan gjøre det med å klikke og dra direkte i bildevinduet i dialogboksen. Pass også på at det er huket av for Preview til høyre for bildevinduet. Du kan da også se endringene i bildet ditt bak\under Unsharp Mask-boksen. Hovedregelen er å alltid stille skarphet med bildevisning i 100% visning.

Begynn med å sette en høy verdi på Radius, slider nummer to altså. Hvilke verdier du bør bruke er avhengig av oppløsningen på bilde (f.eks 12megapiksler), men jeg har brukt Radius på 200 som utgangspunkt her.

Så tiller du på Amount. Denne skal ha en lav verdi, men hvor mye avhenger av hva det er bilde av. Det som skjer nå er nemlig at du øker den lokale kontrasten i bildet. Legg merke til at jo høyere verdi du setter på Amount, jo høyere blir kontrasten langs konturene på motivet ditt, men siden vi har høy verdi på radius blir det ingen «ubehagelig skarpe» overganger. Still opp verdien til du ser du har fått «smell» i motivet ditt. Jeg brukte Amount 8.

Threshold lar vi stå på 0 i denne omgangen.

Steg2:

Finn Unsharp Mask en gang til:

FILTER -> SHARPEN -> UNSHARP MASK

Du har nå selvfølgelig de samme sliderne foran deg, men innstillingene vi brukte sist (Photoshop husker de sist brukte innstillingene for hvert verktøy). Denne gangen skal vi gjøre nesten motsatt.

Begynn med Radius igjen. Sett denne på en verdi under 1.0. Jeg pleier bruke 0.8, men for lavere oppløsning (f.eks bilde på 6megapiksler) kan det være lurt å bruke enda lavere verdi, f.eks 0.4. I dette eksempelet er det brukt Radius på 0.8.

Amount skal denne gangen stilles høyt. Igjen skal du prøve deg litt frem avhengig av motiv og oppløsning, men prøv deg på 100 og se hva som skjer. Det du gjør nå, er det vi har pleid å kalle ”vanlig” oppskarping med USM. Nå øker du nemlig kontrastene igjen, men bare helt langs kantene (siden vi har liten radius) på detaljene i bildet ditt slik at de ser skarpere ut. Overdriver du denne effekten får du det vi kaller for ”halo”-effekten med glorie langs detaljer og kanter i bildet ditt. Det ønsker du selvfølgelig ikke, men et tips kan være å stille Amount opp helt til du ser halo-effekt og så skru litt tilbake. Da pleier det bli bra. I dette eksempelet har vi altså brukt Amount 100.

Til slutt kan du øke Threshold litt. F.eks til 3 som vi har brukt der. Da unngår du å ”skarpe opp” de minste toneovergangene. Slik som vi for eksempel kan ha på himmelen i et landskapsbilde eller i lyse og mørke deler av huden i når du skarper opp et portrett.

Magisk?

Så veldig magisk er det altså ikke, men det kan være den siste biten som mangler for å få bildet ditt helt i mål. Og det er også flere proffesjonelle programvarepakker og actions som selges i dag som benytter seg av nettopp denne teknikken for å «forbedre» bildene dine. Flere av dem bruker også ordet magisk…

Se også vår artikkel om Actions hvor du kan laste ned en action som er laget rundt denne teknikken.…

Oppskriften er en uredd fotograf som ikke har problemer med å være utradisjonell. Fashion, mat, industri, portrett og produkt\reklame er noen av genrene jobber med. Med topp kvalitet på bildene, både teknisk og estetisk gjorde Tom det vanskelig for oss å velge ut noen få for å vise frem. Her er et lite utvalg:

For flere bilder se nettsidene til Tom.…

Nils Berven-Hanssen vokste opp med farens interesse for foto og hans turer i naturen. Nils sin interesse for fotografering ble ytterligere styrket da faren kjøpte et lite billig kamera og fikk frem bilder i en kvalitet som nok ikke egner seg til publisering. I mørkerommet kom de merkeligste fasonger til syne.

Faren dro både Nils og resten av familien med seg på modellfotografering, og det var i mange tilfeller Nils og brødrene som var modeller. Faren hadde også stor glede av å levere bilder til «Bondevennen», et tidsskift for bønder. Her ble det tatt bilder av jæren og bøndenes kamp mot stein og hav. «Er det rart jeg liker jæren og dens utrolig utfordrende lys og landskap?» sier Nils.

Av utdannelse er Nils Setter/Typograf, og har i sitt tidligere virke hatt stor glede av sin interesse for foto, noe som gjorde at han tok utfordringen og ble bildeansvarlig i et av Stavangers kjente setterier. Han utdannet seg også til scanneroperatør, og fikk innpass i en verden av bilder fra både nåtid og fortid. At han har vært bilderedaktør for noen bokutgivelser gav innblikk i kunstnernes dilemma når det gjelder scanning, og digital bildebehandling før trykk.

Nils’ store naturinteresse førte ham på lange turer i Rogaland Jeger og fiskerforening sine jaktområder med våpen på jakt etter bytte. Selvfølgelig var kamera med stort sett hele tiden. Etter noen år la han igjen våpenet, og fortsatte jakten etter naturens herligheter og detaljer kun med kamera. Dette var vel så spennende og utfordrende. Så lenge en hadde nok filmruller med seg…

Natur, bilder og fotografering er hans store lidenskap som han utøver sammen med gode fotovenner. Nils sitter også som formann i Biofotos lokal lag. Fotogleden står i høysetet, og om den digitale teknologien spiller på lag så er det helt greit.

I de senere år har Nils lagt mye vekt på å fotografere rovfugl, noe som krever nitidige forberedelser om en skal lykkes. Han understreker at dette kunne han ikke gjort uten en kjempegod fotovenn, fantastisk kontakt med fotobutikken, og ikke minst en kone med tålmodighet som hentet ut av en annen verden. Det er ikke få helger og ukedager at hun har sittet å ventet på Nils mens han sitter i kamuflasjen og fryser. Når han da kommer hjem med byttet i form av bilder viser hun stor interesse for hans hobby, så æres den som æres skal sier han.

At naturfoto tar mye tid er hevet over en hver tvil, og utfordringene står i kø daglig. Det å få Hønsehauk, Myrhauk, Sivhauk, Tårnfalk, Musvåk og andre rovfulger i kikkerten gir en helt spesiell følelse, og en blir liksom ikke lei det. En bare må ut en tur som fort tar hele dagen. For Nils vet at belønningen kommer: «Om du fryser så skal jeg love deg at det gjør du ikke lenger når en av rovfuglene lander 4-10 meter framfor 300 millimeteren. Det er som om du ser rett inn i tankene til Hønsehauken. Det er noe av det råeste som fins!»

Se flere bilder tatt av Nils på hans side på FOTO.NO.…